1.艺术概论要学的知识

编 艺术总论

第一章 艺术的本质与特征

第一节 艺术的本质

第二节 艺术的特征

第二章 艺术的起源

第一节 关于艺术起源的几种观点

第二节 人类实践与艺术起源的多元决定定论

第三章 艺术的功能与艺术教育

第一节 艺术的社会功能

第二节 艺术教育

第四章 文化系统中的艺术

第一节 作为文化现象的艺术

第二节 艺术与哲学

第三节 艺术与宗教

第四节 艺术与道德

第五节 艺术与科学

中编 艺术种类

第五章 实用艺术

第一节 实用艺术的主要种类

第二节 实用艺术的审美特征

第三节 中外实用艺术精品赏析

第六章 造型艺术

第一节 造型艺术的主要种类

第二节 造型艺术的审美特征

第三节 中外造型艺术精品赏析

第七章 表情艺术

第一节 表情艺术的主要种类

第二节 表情艺术的审美特征

第三节 中外表情艺术精品赏析

第八章 综合艺术

第一节 综合艺术的主要种类

第二节 综合艺术的审美特征

第三节 中外综合艺术精品赏析

第九章 语言艺术

第一节 语言艺术的主要体裁

第二节 语言艺术的审美特征

第三节 中外语言艺术的精品赏析

下编 艺术系统

第十章 艺术创作

第一节 艺术创作主体——艺术家

第二节 艺术创作过程

第三节 艺术创作心理

第四节 艺术风格、艺术流派、艺术思潮

第十一章 艺术作品

第一节 艺术作品的层次

……

第十二章 艺术鉴赏

2.艺术设计学的专业概述

艺术设计乃是一个技术和艺术融通的边缘学科，其内涵虽然也渗透到实用的造型计划中，但主要是指实用的美的造型计划。

本文对艺术设计学的形成和发展、性质和特点、内容以及艺术设计训练的终极目标等问题进行了论述。并指出艺术设计学必将充分利用现代科学技术条件和多学科的协作，更好地满足人们物质上、精神上对于艺术设计的需求，为人类提供适合现代的、更美好的生活环境和生活方式。

艺术设计学是一门新兴学科，在中国发展态势强劲。经教育部批准增设的艺术设计专业，在全国有数百所高校。

但很多学校由于缺乏合适的教材，无法开出艺术设计历史和理论课程。针对这一状况，东南大学现代艺术设计研究中心主任、博士生导师凌继尧教授和全国工艺设计学会技术美学分会会长徐恒醇教授撰写了本书。

全书共有10章，系统阐述了艺术设计的生成和历史发展，详细介绍了艺术设计的有关理论及其各种流派和人物活动，对艺术设计的形态构成、功能定位、审美创造、市场开发等问题有深刻的思考。本书论述清晰，资料翔实，体例恰当，是高校艺术设计专业的理想教材，也可作为艺术设计工作者的参考书。

业务培养目标：本专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。本专业培养与我国社会主义现代化建设要求相适应的德、智、体、美等全面发展，掌握本专业所必须的文化基础知识、专业知识和熟练的职业技能，具有从事本专业实际工作的综合能力和全面素质，在城市规划、建筑及园林等城建部门、在相关设计公司、工程公司从事设计、管理工作及在相关工程项目从事建设与监理工作的高素质劳动者和高等技术性专业人才。

学生毕业后，可以在城市规划、建筑及园林等城建部门从事设计、管理工作；在相关设计公司、工程公司等行业从事施工、设计及项目管理工作；在相关企业从事经营管理，材料经营等工作；在相关工程项目从事建设与监理工作；在物业公司、企事业单位从事环境养护管理工作。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1.掌握艺术设计学的基本理论和基本状况；2.掌握艺术设计的历史与发展规律；3.掌握艺术设计作品的分析方法和评价原则；4.具有进行艺术设计学研究与教学的基本能力；5.了解国家相关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规；6.了解国内外艺术设计学及艺术设计研究的发展动态。

主要课程：艺术设计概论、艺术设计学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等修业年限：四年授予学位：文学学士相近专业：音乐学作曲与作曲技术理论音乐表演绘画 雕塑 美术学 艺术设计学 艺术设计舞蹈学舞蹈编导 戏剧学 表演 导演戏剧影视文学戏剧影视美术设计 摄影 录音艺术 动画播音与主持艺术艺术学 影视学 会展艺术与技术 景观建筑设计数字媒体艺术艺术设计学，又包含设计史论和设计策划与管理！设计史论偏向理论，设计策划与管理偏向应用。

学科目标艺术设计的终极目标在于通过造型及其组合，控制欣赏者的观赏运动，以达到宜人之目的。印刷设计是控制人的视点运动；工业设计是控制人的视点和绕观运动；室内设计、建筑设计、园林设计、城镇设计则是控制人的视点和亲历运动，并通过此举调动人的思维活动，从而影响人的思想感情的变化。

另一方面，在大千世界中，运动的形态又是最引人注目的形态。由此可知，创造运动变化的形态是多么重要。

所谓运动变化的形态，并不一定是真实运动的形态。在造型活动中，最普通的是创造有运动感觉的空间形态。

换句话说，就是创造“不动之动”。即：客观形态是不动的，给欣赏者的感觉却是运动变化的。

这是因为，欣赏者的视点在动，欣赏者的人身在动（绕观或亲历），并由此带动了欣赏者的思维运动，从而产生了“超乎象外”的“惊人”效果。这就是所谓“形态的生命活力”。

中国传统造型理论早就把生物生长运动的形态与人的品格和精神联系起来，并且论述了运动变化的形态所给予人们的影响。这种不动之动（亦称“空间张力”）共有七种：⑴ 主要导向——水平的（暗示低能量、平静的）与垂直的（暗示高能量、兴奋的）方向。

⑵ 框围的磁力——画面的框围、银幕的四边，对靠近它们的物体施展强而有力的拉力，尤其是四个角（两个主要导向——高度与宽度聚合的地方）大力地牵引着附近的物体。⑶ 块体的牵引——大的块体比小的块体更具独立性、更稳定，块体越大，其牵引力越大。

⑷ 画面（银幕）的不对称——我们倾向于把焦点放在画面（银幕）右边的物体上。这种左右不对称同时也决定我们把倾斜知觉为上坡或下坡。

⑸ 图形和背景——人们把图形（经验或群化）当作物体知觉；而背景只是“无遮蔽”的画面范围的一部分。图形位于背景之前，是被包围的领域；背景是包围的领域，好像在图形后面延续。

分隔图形与背景的线条属于图形，而不属于背景。图形比背景不稳定，与背景相比，图形看起来像要移。

3.谁有《艺术学概论》复习资料

复习过程： 第一，考试题型分为五大块： 1、名词解释。

掌握重要的名词 。 2、填空题。

它归纳了本章的重点，填空中需要答的东西都在 中的“小结”中归纳出来。 3、简答题。

简要的回答，把这个问题的最重要的两三句话，也就是核心说出来，然后把这个问题的首创者、发起人、创导者要举出一——两个典型。简答题要求言简意赅、简明扼要地回答。

主要是记重点， 各章的“思考与练习”中的小题。 4、论述题。

考试重点。 各章的“思考与练习”中的大题。

要求大家把一个问题结合教材中讲的几大点，将各个分论点展开，阐述自己的观点，不要全部背诵书中的论述。如中国画的特点是什么？西方雕塑的几个高峰期是什么的阐述等抽出几个要点。

要言之有据、言之成理、自圆其说。论述题需要加上自己的理解和举例。

5、鉴赏题。考试重点。

针对我们艺术学概论所涉及的十六个艺术门类中的某一个品种，侧重在对以下几种艺术种类的准备：电影、电视、书法、音乐、绘画、雕塑等。要对作品进行准备。

如一部电影、一篇小说、一首音乐、一个建筑等，我们就其中之一阐述自己的理解、分析与鉴赏。具体的鉴赏我在电大在线学习网上有范本，大家可以自己看一下。

鉴赏题没有标准答案，只要言之有据、言之成理、自圆其说，做到了这几点，我们就给高分。

4.谁有《艺术学概论》复习资料

《艺术学概论》复习资料 一、解释概念 1、模仿说 2、音乐 3、造型艺术 4、戏剧 5、艺术体验 6、表情艺术 7、抒情诗 8、意境 9、悲剧 10、艺术构思 11、形象性 12、语言艺术 13、艺术风格 14、艺术流派 15、艺术语言 二、填空题 1、艺术具有（ ）、（ ）和（ ）等基本特征。

2、美的形态分为（ ）与（ ）。 3、摄影艺术的审美特征主要表现在（ ）与（ ）的统一上。

4、小说的三要素是指（ ），（ ）和（ ）。 5、艺术意蕴常具有多义性，（ ）和（ ）。

6、艺术创作过程一般有（ ）、（ ）和（ ）。 7、实用艺术主要包括（ ）、（ ）、（ ）和（ ）等。

8、实用艺术既有实用价值，又有（ ）价值。 9、音乐形象具有（ ）、（ ）和（ ）等性质。

10、艺术的审美性是（ ）、善、（ ）的结晶。 11、艺术家对社会生活的观察与感受也可以叫做体验，它又分为（ ）和（ ）两种。

12、（ ）、（ ）和（ ）共同构成了一个完整的艺术系统。 13、席勒是（ ）国古典美学的代表人物之一，他最主要的美学著作是《 》。

14、艺术形象是客观与（ ）的统一，（ ）与形式的统一，个性与（ ）的统一。 15、（ ）、（ ）、（ ）、和（ ）属于综合艺术。

16、音乐属于时间艺术，舞蹈属于（ ）艺术。 17、按作品的样式类型划分，戏剧可分为悲剧、（ ）、和（ ）。

18、实用艺术具有实用性与（ ）、表现性与（ ）、（ ）与时代性等美学特征。 三、简答题（每题10分，共40分） 1、简述艺术起源的“劳动说”。

2、实用艺术的基本特征是什么？结合实例谈。 3、雕、浮雕、透雕各自的特点是什么？举例去谈。

4、为什么说小说在刻画人物上较其他艺术种类有更大的自由？结合读过的作品去谈。 5、什么叫艺术教育？ 6、从审美特征上看，电视与电影有哪些相同和不同之处？ 7、艺术意境与艺术典型二者之间的区别与联系。

8、艺术流派大致有哪三种典型？举例说明。 9、小说的环境是指什么？结合具体的作品谈。

10、怎样理解音乐、舞蹈、曲艺、杂技等需要多次性的艺术生产？ 11、什么是典型？结合作品去谈。 12、影视艺术是怎样体现以集中劳动的方式进行创作的？结合实例谈。

四、论述题。 1、结合一座宏大建筑，阐述建筑艺术怎样体现着民族文化与代精神。

2、结合艺术史，阐述建筑艺术在人类文化中的地位与作用。 3、为什么接受美学具有全新的理论特征？结合具体的例证去论述。

5.艺术学理论是什么专业,主要研究什么

艺术学理论是对艺术门类的综合性论述，艺术学理论和其他艺术类专业的联系较为紧密，如音抄乐、美术、戏剧、电影、舞蹈等专业。

袭并对艺术创作、艺术作品和艺术接受作出整体的分析和概论，在众多的艺术门类中区别于个性和共性，总结艺术生产的基本规律，从而揭示艺术活动的奥秘，bai将其共性归纳和构建完整的体系，解释艺术的性质与特点，艺du术的发生与发展，艺术的功能和社会作用，艺术在文化中的定位，以及艺术zhi自身的种种问题，使之纳入人文科学和社会科学的轨道，是艺术学科的主要任务。具体而言，艺术学理论从理论出发，对艺术现象和艺术活动作出分析概括，并借助文艺学、美学dao、哲学等方式进行研究。

6.艺术概论结合所学知识论述如何欣赏一幅艺术作品

艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。

艺术概论是对艺术活动进行分析、研究，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的学科。

艺术构思，是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创作动机为引导，对生活素材进行加工，提炼和组合，形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。

7.艺术学基础知识的目录

编者的话

音乐编

第一章 概述

第一节 音乐的特性

第二节 人类社会发展进程中的音乐

第三节 音乐的社会功能

第四节 音乐与其分艺术门类的联系

第二章 音乐构成的物抽材料和形式要素

第一节 音乐的声音材料

第二节 切奏、速度与旋律

第三节 复调与主调音乐

第四节 曲式

第三章 音乐艺术发展的历史线索

第一节 中国音乐的历史发展简况

第二节 西方音乐的历史发展简况

第四章 音乐体裁

第一节 中国传统音乐的体裁

第二节 西方音乐的重要体裁

第三节 世界音乐的多元性

第五章 中外音乐名家名作

第一节 中国音乐名曲及作曲家

第二节 外国音乐名家名作

戏剧编

第一章 概述

第一节 戏剧的定义

第二节 戏剧的功能

第三节 戏剧与其他艺术的关系

第二章 戏剧的特性

第一节 “动作本质论”

第二节 观剧冲突

第三节 戏剧情境

第三章 戏剧的审美特征

第一节 剧场性

第二节 假定性

第三节 戏剧性

第四节 综合性

第五节 作为综合艺术中心的表演艺术

第四章 戏剧的体裁与戏剧创作的基本技巧

第一节 戏剧体裁的演变

第二节 悲剧

第三节 喜剧

第四节 正剧

第五节 戏剧创作的基本技巧

第五章 戏剧发展的历史线索

第一节 欧美戏剧概况

第二节 中国话剧的历史发展线索

戏曲编

电影编

广播电视艺术编

舞蹈编

美术编

艺术设计编

8.结合具体的艺术作品,运用艺术概论的相关理论知识,谈谈感想

1888年 91X72厘米

作品以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，梵高 向日葵

那一块块炽热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。

凡高集中精力创作《向日葵》系列作品时，正是他的艺术成熟时期，此时他非常喜欢使用黄色。对于渴望鲜明色彩的梵高来说，黄色代表太阳的颜色，具有特殊意义；同时，阳光又象征爱情，他以此来表达自己的愿望，我们从中不难看出他坚持使用黄色的用意。凡高以《向日葵》的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。凡高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品，其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。

一九七八年，在伦敦拍卖会上，凡高的《向日葵》以大约五十九亿日圆的天价被日本人买走了，这个消息震惊了全世界