1.电影中的统筹是干什么的

统筹，在一个剧组当中相当于一个单位的办公室主任的角色，属于导演部门，要负责整个剧的拍摄计划，每天要拍摄什么都要有统筹来安排，要跟每一个部门都要协调好，首先是美术部门的场景能否顺利的完工，演员是否到位，制片部门是否把场地联系好，还要跟导演沟通要拍摄多少天，先拍什么后拍什么，等等，在剧组是一个举足轻重的角色。

作为剧组，有专门的统筹跟大家协调场景，每天的拍摄计划都是导演和摄影亲自跟统筹安排。 场记是是导演组中的重要成员，负责在分镜头剧本上详细记录拍摄过程发生的一切，如场景名、镜号、机位、对白、表演的衔接、镜头长度，主要道具使用情况，导演对镜头的评价等，这些作为拍摄现场参考与后期剪辑使用。

厉害的场记能够给剧本计时，一些场记拿着剧本和秒表试演分镜头剧本中的每一场戏，经过多年的实践，在计算剧本场景的放映时间方面练就了异常精确的判断力，这样就能使剧本避免出现不必要的素材，能够为投资预算确定精确的数目。 。

2.作为一个影视后期需要了解那些知识和掌握那些技术

利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音。</

传统的电影剪辑是真正的剪接。拍摄得到的底版经过冲洗，要制作一套工作样片，利用这套样片进行剪辑，剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头和胶片，用剪刀将胶片剪开，再用胶条或胶水把它们粘在一起，然后在剪辑台上观看剪辑的效果。这个剪开、粘上的过程要不断地重复，直到最终得到党章的效果。这个过程虽然看起来很原始，但这种剪接却是真正非线性的。剪辑师不必从头到尾顺序地工作，因为他可以随时将样片从中间剪开，插入一个镜头，或者剪掉一些画面，都不会影响整个片子。但这种方式对于很多技巧的制作是无能为力的，剪接师无法在两个镜头之间制作一个叠画，也无法调整画面的色彩，所有这些技巧只能在洗印过程中完成。同时剪刀加浆糊式的手工操作效率也很低

传统的电视编辑则是在编辑机上进行的。编辑机通常由一台放像机和一台录像机组成。剪辑师通过放像机选择一段合适的素材，然后把它记录到录像机中的磁带上，然后在寻找下一个镜头。此外，高级的编辑机还有很强的特技功能，可以制作各种叠画划像。可以调整画面颜色，也可以制作字幕等。但是由于磁带记录画面是顺序的，你无法在已有的画面之间插入一个镜头，也无法删除一个镜头，除非把这之后的画面全部重新录制一遍。所以这种编辑叫做线性编辑，它给编辑人员带来了很多限制可以看到传统的剪辑手段虽然各有特点，但又都有很大的局限性，大大降低了剪辑人员的创造力，并使宝贵的时间浪费在繁琐的操作过程中。基于计算机的数字非线性编辑技术使剪辑手段得到很大的发展。这种技术将素材记录到计算机中，利用计算机进行剪辑。它采用了电影剪辑的非线性模式，但用简单的鼠标和键盘操作代替了剪刀加浆糊式的手工操作，剪辑结果可以马上回放，所以大大提高了效率。同时它不但可以提供各种编辑机所有的特技功能，还可以通过软件和硬件的扩展，提供编辑机无能为力的复杂特技效果。数字非线性编辑不仅综合了传统电影和电视编辑的优点，还对其进行了进一步发展，是影视剪辑技术的重大进步。从80年代开始，数字非线性编辑在国外的电影制作中逐步取代了传统方式，成为电影剪辑的标准方法。而在我国，利用数字非线性编辑进行电影剪辑还是近几年的事，但发展十分迅速，目前大多数导演都已经认识到其优越性，对于数字非线性编辑，我们在本章节将会详细讨论。&lt； 随着影视制作技术的迅速发展，后期制作又肩负起了一个非常重要的职责：特技镜头的制作。特技镜头是指通过直接拍摄无法得到的镜头。早期的影视特技大多是通过模型制作、特技摄影、光学合成等等传统手段完成的，主要在拍摄阶段和洗印过程中完成。计算机的使用为特技制作提供了更多更好的手段，也使许多过去必须使用模型和摄影手段完成的特技可以通过计算机制作完成，所以更多的特技效果就成为了后期制作的工作。

3.剧组统筹是什么工作

剧组的统筹其实非常重要职业，要求个人的综合实力非常强，并有单兵作战的本领，在港台，统筹升做导演是必然的过程（商业化运作的产物）在大陆90年代电视剧市场也是由副导演安排生产计划，（那时候不叫统筹，都叫副导演）是港台带进的新名词。

现在应该是金领职业，很多不错的统筹都被一些有实力的影视公司聘为副总，年薪百万。 1、负责拍摄任务的制定、协调剧组各个部门如期完成拍摄任务。

2、负责项目进行过程中剧本修改、变化等具体事宜的跟进，做好上传下达的工作；3、负责项目合同的签订，成片送达、项目款项收回等工作；4、负责与导演进行剧本等事宜的接洽工作并及时向上级领导传达最新讯息；5、时时掌握制作人员的制作进度情况，并监督跟进工单的填写情况（确保工单完整、正确）。 职位要求：1、有较强的统筹协调能力2、具备良好的语言表达能力、理解能力；3、熟练掌握影视技术专用名词；4、思维敏捷、应变能力强、富有条理、工作效率高；5、具有很强的沟通、协调和推进能力；6、具备较强的谈判能力。

4.学影视多媒体的主要应该掌握些什么啊

首先，你没有全面地认识自己的专业。影视多媒体的专业方向，应该是为影视机构和多媒体制作机构培养专门的设计、制作人才。你首先要认识到设计的重要性，没有设计的理念和创意，制作是缺乏灵魂的，就像你说的，做的东西太业余，太无聊；其次是制作，在校期间，可能只是熟悉一些软件的应用，要学精，不要仅限于老师讲的那些，自己去网上找教程，找论坛，跟着真正的专业人士学习，比听老师讲课强百倍！

其次，老师要求你们做东西的时候，先别急着做，先去网上看看高手做的东西，然后用自己的专业知识，分析一下那些东西是怎么做出来的，从模仿高手到成为高手，是一个很快的过程。

再就是多找一些实习的机会，不要工资，跟着学习，我这里就有几个学生经常来实习，学得都挺快。

5.影视后期制作需要具备哪些知识

问得好大啊

首先是软件，从平面的ps开始，因为常用的AE和ps的概念是一样的，接着了解并掌握剪辑与合成软件，有必要的话三维软件也要掌握，很多时候一些合成效果需要三维提供素材。

其次，就是头脑了，有整体制作的概念，剪辑要把握全片的节奏与调性，了解片子的创意与亮点，知道导演和客户关心的是什么。并且需要团队精神，项目一个人是很难完成的，并且需要彼此沟通学习才行。

再次就是，需要一些平面设计的基础和能力。影视制作后期的人员，掌握了大量软件后会变成熟手，但是瓶颈就是缺乏设计的概念，影视其实就是流动的画面，构图设计、色彩感觉等等都是要有平面基础的支持的。

要成为“数字民工”并不容易，想做这行要考虑好吃苦，耐得住寂寞哦。